Союз мастеров
флористической живописи
и графики
Мастера флористической живописи

Татьяна Мазаева

Автор статьи Алёна Верхола
Жизнь и творчество Татьяны Мазаевой — повод задуматься над истинно важными моментами в жизни и ценить то, что мы имеем. Не сдаваться! Подниматься и снова идти! Так как это сделала Татьяна. Но об этом лучше всего расскажет она сама.
Родилась в небольшом белорусском городке Сморгони в семье музыкантов. Отец был руководителем народного цимбального оркестра, а мама работала музыкальным работником в детском саду. Мы жили в доме, рядом с которым располагался необычайно красивый сад с быстрой речушкой, на берегу которой росли вековые ивы со свисающими до самой воды ветвями. Море цветов и фруктовых деревьев, посаженных заботливыми и любящими руками моих дедушки и бабушки. Атмосфера музыки и красоты окружали меня с самого раннего детства. Сколько себя помню, всегда сидела за столом с карандашами, альбомами, пластилином и рисовала, лепила до бесконечности. В юности много писала акварелью и собиралась идти по творческому пути, но так случилось, что поступила в медицинское училище, а потом в Белорусский государственный университет (биология), по окончании которого живу в Вильнюсе.
Но в сновидениях часто видела себя за мольбертом с кисточкой в руках. Шли годы. И вот однажды мне нужно было одному человеку сделать подарок к дню рождения и хотелось,чтобы это было нечто совершенно необычное. Заглянула в интернет и вот здесь и обнаружила это чудо — ОШИБАНУ!
Сразу очень заинтересовалась, начала читать, смотреть работы мастеров и восхищению моему не было конца! Книгу Людмилы Белецкой прочитала на одном дыхании, которую и сейчас считаю своей настольной книгой. Работы Алёны Верхолы, Александра Юркова, Любови Сильченковой меня очаровали. Захотелось попробовать сделать что-то и самой. Первой моей работой было простенькое панно из лепестков тюльпанов и цветков лобелии, наклеенных на фон из обоев.
Потом несколько натюрмортов, пейзажей. А затем… утрата близкого человека и два тяжелых года, когда не хотелось ничего. Собранный мною материал лежал, и мне казалось, что я уже никогда к нему не прикоснусь. Но судьба дает нам надежду и посылает помощь. В этот тяжелый период в моей жизни появился замечательный человек и очень талантливый болгарский художник Кристио Николов, который обратил внимание на мои скромные работы ошибаны и увидел в них потенциал. Благодаря его необычайной силе духа, необыкновенной мудрости, его бесценным советам, мне удалось вернуться к жизни, творческой жизни… Кристио Николов стал моим самым главным Учителем! За последний год мне удалось создать 18 картин, состоялись 3 выставки в Вильнюсе, которые прошли весьма успешно. В Литве практически никто не знаком с искусством ошибаны и мои зрители были поражены этой необычной для них техникой.
Чем стало для меня творчество? Это огромная радость, наслаждение, когда погружаешься в удивительный, волшебный мир, забывая обо всем на свете, это путь, в котором нет предела для совершенствования.. А сколько незабываемых мгновений дарят прогулки на природе, когда собираешь материал для своих работ и буквально купаешься в этой красоте! Именно тогда особенно остро начинаешь ощущать как неповторим, уникален, прекрасен окружающий нас мир!